Կինեմատոգրաֆիան, անկախ որակից, շահագործում է մարդկային հույզերն ու բնազդները: Օգտագործվում է ամեն ինչ, բայց որքան ուժեղ է ֆիլմի պատճառած հուզական գրգռումը, այնքան ուժեղ է այն տպավորությունը: Եվ ավելի հեշտ է վախեցնել հեռուստադիտողի վրա: Միայն հանճարները ունակ են դիտողին գեղագիտական հաճույք պատճառել, իսկ ռեժիսորը, ով երեկ iPhone- ով ֆիլմեր է նկարահանել, կարող է նաեւ անդունդ նետել մարդկանց հետ ավտոբուսը:
Մահվան վախը բնորոշ է բոլոր մարդկանց, առանց բացառության, ուստի զարմանալի չէ, որ կինոգործիչները դա շահագործում են պարզապես արդյունաբերական մասշտաբով: Փորձեք վերհիշել գոնե մի քանի ժամանակակից ֆիլմեր, որոնց հերոսները, թեկուզ դրվագային, չէին զոհվի կամ գոնե մահացու սպառնալիք չէին բախվի: Դա այնքան էլ հեշտ խնդիր չէ: Իսկ բլոկբաստերներում դրանք ամբողջովին խեղդվում են «Տիտանիկների» կողմից, պայթեցվում են երկնաքերերի կողմից, ջարդվում են ավիոբուսներով և ոչնչացվում են տարբեր այլ ձևերով: Հիմնական բանը այն է, որ վերջին վարկերի դիտողը ենթագիտակցորեն մտածի. «Դե, ես անհանգստանում եմ աշխատավարձի համար»:
Որոշ ռեժիսորներ էլ ավելի հեռուն են գնում և մահը դառնում են իրենց ֆիլմերի հերոս: Մահը կարող է լինել տղամարդկային կամ կանացի, վախկոտ կամ գեղեցիկ կին: Դանակով պառավ կնոջ կերպարը անհույս հնացել է: Modernամանակակից կինեմատոգրաֆիական մահը, որպես կանոն, վանող զգացողություն չի առաջացնում: Պարզապես աշխատանք է `գալ ու ինչ-որ մեկի կյանքը խլել:
Կինեմատոգրաֆիայում մահվան համատեքստում առանձին հիշատակման են արժանի ռուս կին դիստրիբյուտորները: Նույնիսկ Հոլիվուդում, իր ամբողջ ցինիզմով ու դաժանությամբ, նրանք մեկ անգամ ևս փորձում են ֆիլմերի անունների մեջ չնշել մահը: Ռուսաստանի տոմսարկղերում այս և նմանատիպ բառերը ցրված են աջից և ձախից: «Մահաբեր զենք», «Մահվան ակադեմիա», «Մահվան դև», «Մահապատժի դատավճիռ» և շատ այլ ֆիլմերի բնօրինակ վերնագրերը չեն պարունակում «մահ» բառը. Սա, այսպես ասած, տեղական համ է:
Իհարկե, ռեժիսորներն ու սցենարիստները միշտ չէ, որ արյունռուշտ են: Նրանք կարող են ֆիլմ նկարահանել անմահ հերոսի մասին, և գթասրտորեն վերակենդանացնել կերպարը կամ գոնե տեղափոխել ուրիշի մարմին: Դրանք կարող են նույնիսկ նրան հնարավորություն տալ շփվելու կենդանի աշխարհը վերապրածների հետ կամ նրանց տեսնելու: Բայց, այսպես թե այնպես, նրանք խաղում են մահվան թեմայով: Երբեմն դա շատ ինքնատիպ է:
1. «Բարի գալուստ landոմբիլենդ» ֆիլմում Բիլ Մարեյը մասնակցում է դերին: Պատմության մեջ նա խաղում է իր դերը սեփական տանը: ԱՄՆ-ում զոմբիի համաճարակ է, և Մարեյը համապատասխան դիմահարդարում է `գոյատևելու համար: Նա գոյատևեց զոմբիների աշխարհում, բայց մարդկանց մոտ ամեն ինչ այլ կերպ ստացվեց: Colեսի Էյզենբերգի հերոսը ՝ Կոլումբոս անունով, բավականին ողջամտորեն գնդակահարեց մի զոմբի, որը հանկարծ հայտնվեց նրա դիմաց:
Երբ քողարկելը միայն ցավ է պատճառում
2. Ռուս դերասան Վլադիմիր Եպիսկոպոսյանը նույնիսկ իր ինքնակենսագրական գիրքն անվանեց «Ռուսաստանի գլխավոր դիակը», ուստի հաճախ նա ստիպված է լինում մահանալ էկրանին: Եպիսկոպոսյանը ծնվել և մեծացել է Հայաստանում: Դերասանական կարիերան սկսել է «Արմենֆիլմ» ստուդիայում, որի ֆիլմերում խաղացել է կիրթ երիտասարդների և հերոսասերների: Խորհրդային Միությունում և հետագայում Ռուսաստանում, ի զարմանս դերասանի, նրա արտաքին տեսքը իդեալականորեն համապատասխանում էր գլխավոր չարագործների դերերին: Նա խաղաց առաջին մարդասպանի «XX դարի ծովահենները» ֆիլմում: Այնուհետև կար ավելի քան 50 ֆիլմ, որոնցում սպանվեցին Եպիսկոպոսյանի հերոսները:
Վլադիմիր Եպիսկոպոսյանի դեբյուտը որպես չարագործ
3. Շոն Բինը վաղուց մեմերի հերոս էր ՝ իր էկրանային անվերջ մահվան պատճառով: Mathematուտ մաթեմատիկորեն նա բոլոր դերասաններից ամենացավալին չէ: Ամենայն հավանականությամբ, Բինի մահերը հիշվում են այն պատճառով, որ շատ հաճախ նրա հերոսները ոչ թե ֆիլմերի վերջում են մեռնում, այլ ավելի մոտ են կեսին: Այնուամենայնիվ, եթե Բինը ստանա գլխավոր դերերից մեկը, ապա նա պետք է խաղա մինչև վերջ, ինչպես «Հայրենասերների խաղեր», «Ոսկե աչք» ֆիլմերում կամ «Հենրի VIII» հեռուստասերիալներում: Իսկ «քայլող փչացողի» կարիերայում ամենատպավորիչը Բորոմիրի մահն էր «Մատանիների տիրակալը» էպոսում:
4. Համաշխարհային կինոյի պատմությունը գիտի ինքնասպանության կամ մահվան կամավոր հրաժարվելու մահվան շատ դեպքեր ՝ ինչ-որ նպատակի համար: Ահա թե ինչպես մահացան Բրյուս Ուիլիսի հերոսը Արմագեդոնում ՝ Հյու Ուիվինգը V- ում Վենդետայի համար, և Լեոն մարդասպան Jeanան Ռենոն: Ուիլ Սմիթի կերպարը «7 կյանք» ֆիլմում մահացավ, կարելի է ասել, կատարյալ մահ: Նա ինքնասպանություն գործեց սառցե բաղնիքում այնպես, որ իր օրգանները պահպանվեն փոխպատվաստման համար:
5. «Տերմինատոր -2» մեգաբլոկբաստերը նշանավորվեց միանգամից երկու էպիկական մահվան դեպքերով: Եվ եթե սառեցված և այնուհետև նկարահանված հեղուկ T-1000- ի մահը ծայրահեղ դրական հույզեր առաջացրեց հանդիսատեսի մեջ, ապա Առնոլդ Շվարցենեգերի հալված մետաղի մեջ ընկղմվելու դեպքը ակնհայտորեն առաջացրեց խորանարդ մետր տղայական արցունքներ 1990-ականներին: Trիշտ է, ինչպես հետո պարզվեց, երկու մարդանման ռոբոտների մահը վերջնական չէր:
6. Ինչպես գիտեք, Շերլոք Հոլմսի արկածները նկարագրող սըր Արթուր Քոնան Դոյլը այնքան դժգոհ էր իր վրա ընկած էժանից, քանի որ կարծում էր (Քոնան Դոյլը վեպեր ու վեպեր էր գրել, իսկ հետո ՝ մի քանի գռեհիկ հեքիաթներ) ժողովրդականությունը, որը պատմությունները պարզապես սպանեցին հայտնի խուզարկուին: Հոլմսը պետք է հարություն առներ ընթերցասրահի հրատապ խնդրանքով: Ահա թե ինչ է նշանակում տաղանդը. Շերլոք Հոլմսի ենթադրյալ մահվան և «հարության» տեսարանները գրված են այնքան ծակող և անխռով, որ գործնականում Շերլոք Հոլմսի և նրա ուղեկից դոկտոր Ուոթսոնի մասին պատմությունների տասնյակ հարմարեցումներից ոչ մեկը չէր կարող անել առանց դրանց:
7. Քվենտին Տարանտինոյի «Անփառունակ անասունները» նկարը Երկրորդ աշխարհամարտի պատմությանը ամենաչնչին աստիճանի ծանոթ մարդու մեջ զզվանքից բացի այլ բան չի հարուցում: Այդուհանդերձ, արժե դիտել հրեական գերմարդների մասին էպոսը ՝ հանուն Ադոլֆ Հիտլերում թողարկված գնդացիրների խանութի տեսարանների և կինոթատրոնում բռնկված հրդեհի այն տեսարանների, որում այրվել է նացիստական Գերմանիայի ողջ ղեկավարությունը:
8. Սթիվեն Սիգալը ֆիլմերում սպանվեց միայն երկու անգամ: Փոխարենը, նա ամբողջովին սպանվել է միայն մեկ անգամ ՝ «Մաչետե» ֆիլմում, որտեղ նա խաղում էր հազվագյուտ բացասական կերպար իր համար: Ֆիլմի վերջում թմրաբարոնը, որին մարմնավորում էր Սեգալը, սպանվեց Դենի Տրեխոյի կողմից, ով խաղում էր Մաչեթի դերը: Ի դեպ, այս ֆիլմը ստեղծվել է Quentin Tarantino- ի և Robert Rodriguez- ի «Grindhouse» համատեղ նախագծում ցուցադրված գեղարվեստական թրեյլերից: Երկրպագուներին տեսանյութն այնքան դուր եկավ, որ դրանից պատրաստեցին մեկ այլ մարտաֆիլմ: Բայց Սեգալի մահը «Պատվիրել ոչնչացնել» ֆիլմում կարծես ծաղր է հեռուստադիտողի համար: Սկզբունքորեն, նրա հերոսը - Սիգալը խաղում էր հատուկ նշանակության գնդապետ - շատ արժանավայել մահացավ: Իր կյանքի գնով նա թույլ տվեց գործընկերներին տեղափոխվել մի ինքնաթիռից մյուսը: Դա պարզապես պատահեց ֆիլմի հենց սկզբում, և Սեգալի անունը բոլոր խմբերի անդամներից ամենաբարձրն էր:
Էպիկական սուտ
9. «Ընդհանրապես, նրա ընկերները հանձնեցին հիմարներին, և երեխան սկսեց տեղում ծածկված մեկի վրա: Եվ ելքի ժամանակ ես հասկացա, որ ընկերներ չկան և չկա այդպիսի բան: Միայն թշնամիները, և նրանց տեղը հանգույցի մեջ է կամ փետուրի վրա »: Սա «Մոնտե Քրիստոյի կոմս» -ի վերապատմությունը չէ: Սա կորեացի ռեժիսոր angանգ-Վուկ Պարկի «Օլդբոյ» ֆիլմն է, որը գործնականում սպանությունների շարունակական շարք է: Գլխավոր հերոսը, անօգուտ բանտարկություն կրած, սկսում է վրեժ լուծել շրջապատից: Նրա վրեժը բաղկացած է յուրաքանչյուրի ֆիզիկական ոչնչացումից, ով գալիս է ձեռքի: Բոլորը դատապարտված են, և բանտարկյալները, և գանգստերները: Եվ սա դեռ գլխավոր հերոսի հետնամասում է, անընդհատ դանակ է դուրս գալիս ... 
10. Բեսթսելլերների բազմաթիվ գրքերի հեղինակ Սթիվեն Քինգը չի տառապում չափազանց խղճահարությամբ իր հերոսների հանդեպ, նույնիսկ տպագիր գրքերում, նույնիսկ կինոնկարներում: Ընդհանրապես «ընտանի կենդանիների գերեզմանատունը» հիմնականում սկսվում է այն բանից, որ հսկայական բեռնատարը հարվածում է մի փոքրիկ տղայի: «Կանաչ մղոն», ընդհակառակը, ավարտվում է բարեսիրտ, մեծ սեւամորթի մահապատժով, չնայած կարելի էր մտածել ինչ-որ մարզպետի ներման մասին: Բայց «Մշուշ» կինոնկարը բեմադրելիս ռեժիսոր և սցենարիստ Ֆրենկ Դարաբոնտը գերազանցեց սարսափների արքային: Քինգի «Մշուշը» գրքում, որի հիման վրա նկարահանվել է ֆիլմը, գլխավոր հերոսների ընտանիքը փրկվում է անհայտ հրեշներից: Դրայտոնները մնում են միասին, չնայած անհասկանալի հեռանկարներ ունեն: Ֆիլմում ռեժիսորը ստիպեց գլխավոր հերոսին անձամբ սպանել ողջ մնացածներին, այդ թվում ՝ իր իսկ որդուն, որպեսզի տեսնի, թե ինչպես են զինվորականները մոտենում օգնության մեկ րոպեում:
«Մշուշ»: Մեկ րոպե առաջ Դեյվիդ Դրեյթոնը սպանեց բոլոր վերապրածներին
11. Սթիվեն Սփիլբերգի ծնոտները շնաձկանը դարձան ժողովրդական սպանության զենք: Հաշվի առնելով այն փաստը, որ իրական կյանքում շնաձկները ծայրաստիճան հազվադեպ են հարձակվում մարդկանց վրա, նույնիսկ չափազանց սիրված: Ավելին, կինոյի ժամանակակից հնարավորություններով շատ ավելի հեշտ է շնաձկան հարձակումը նկարահանել, քան «awնոտներ» ֆիլմի նկարահանող խումբը ՝ ջրի տակ քարշ տալով ստորջրյա գիշատչի հսկայական մոդելը: Շնաձկան հարձակումը ցուցադրվում է «Deep Blue Sea» ֆիլմում շատ արդյունավետ: Ատամնավոր հրեշը ընդհատում է շնաձկան մասնագետի մենախոսությունը, որի դերը խաղում է Սեմուել Լ. Acksեքսոնը - նրան մեկ հարվածով քարշ տալով ծովի խորքերը:
12. «Բոնին և Քլայդը» ֆիլմի գլխավոր հերոսների մահապատժի տեսարանը (1967) չափազանց դաժան է թվում նույնիսկ նոր ժամանակներում: Եվ դա մի տեսակ պատանեկան խռովություն էր: Բոննիից և Քլայդից 30 տարի առաջ ամերիկացի կինոգործիչները կապված էին Հայսի օրենսգրքի հետ. Այն իրերի ցանկ, որոնք թույլ չեն տալիս ցուցադրվել ֆիլմերում: Ամենավատն այն է, որ այս ցանկը լրացավ ընդհանուր նկատառումներով, որոնք թույլ էին տալիս ամենալայն մեկնաբանությունը: 1960-ականներին պարզ դարձավ, որ օրենսգիրքը չի համապատասխանում ժամանակի ոգուն: Այն խախտվել կամ շրջանցվել է այս կամ այն ֆիլմում, բայց կամաց-կամաց ամենուր: Բոննիում և Քլայդում ստեղծողները կոտրեցին միանգամից գրեթե ամեն ինչ: Ահա հանցագործության սիրավեպը, և սեքսը ամուսնությունից դուրս, և կողոպուտի մանրամասն տեսարաններ, և, ինչպես տորթի բալն էր, վերջում Բոնիի և Քլայդի մարմինները, որոնք լի էին կապարի ցնցուղով: Ֆիլմի հնչեղ հաջողությունից հետո Hayes Code- ը չեղարկվեց: 1968 թվականից սկսած գործում է տարիքային սահմանափակման ծանոթ համակարգը:
13. 2004-ին թողարկվեց Մել Գիբսոնի «Քրիստոսի կիրքը» ֆիլմը: Նա ցնցեց հանդիսատեսին ոչ միայն Հիսուսի կյանքի վերջին օրվա որոշ իրադարձությունների մեկնաբանությամբ, որոնք չափազանց ազատ էին մեր հանդուրժող ժամանակի համար: Ֆիլմն ավարտվում է Հիսուսի խոշտանգումների, ծեծի և մահացու հոգեվարքի շարունակական տեսարանով, որը տևում է ավելի քան 40 րոպե: Չնայած քննադատությունների տարափին, ֆիլմը հավաքեց ավելի քան 500 միլիոն դոլար: Նա նույնիսկ գովերգեց Հովհաննես Պողոս Երկրորդ պապը:
14. Ըստ ամենայնի, որոշ ռեժիսորներ զգայուն են հանդիսատեսի քննադատության նկատմամբ: Այլ կերպ ինչպե՞ս բացատրել նկարների առատությունը, որոնցում կինոթատրոն եկող մարդիկ մահանում են: Այսպիսով, իտալական «Դևեր» ֆիլմում այս նույն դևերը նախ պարզ թռուցիկներով հասարակ կին են հրապուրում կինոթատրոն, իսկ հետո գրեթե մաքրում լսարանը: Հանդիսատեսը, ով խանգարում է կինոթատրոնում իր հարեւաններին դիտելուն, «Սարսափ ֆիլմ» ֆիլմում կինոյի այլ այցելուների զոհ դարձավ: Վատ գաղափար չէ, բայց միջակորեն իրականացված «Անհետացումը 7-րդ փողոցում» ֆիլմը սկսվում է այն փաստով, որ կինոթատրոնի դահլիճից կարճատև անջատվելուց հետո բոլոր հանդիսատեսներն անհետացան. Նրանց կուլ տվեց Խավարը: Դե, արժե մեկ անգամ ևս հիշատակել Քվենտին Տարանտինոն ՝ «Անփառունակ բոզերները» ֆիլմում, որը կինոն դարձրեց դիակիզարան նացիստական ղեկավարության և անձամբ Ադոլֆ Հիտլերի համար:
Դեմոններ կինոթատրոնում
15. Դժվար է անվանել կինոյի ամենահաջողակ հերոսը `իր տեսակի կյանքը խլելու գործում: Ի՞նչ կասեք քանդողների լայն տեսականի մասին: Կամ, օրինակ, կանադական քիչ հայտնի «Lexx» սերիալում գլխավոր հերոսը 94 մոլորակներում 685 միլիարդ մարդու մահվան պատճառ դարձավ: Նա ընդհանուր առմամբ ճանապարհորդում է տիեզերանավով, որն ստեղծվել է մոլորակների ոչնչացման արդյունքում: Եթե հաշվենք «հաստատված կորուստները», այսինքն ՝ անձամբ կատարված սպանությունները, ապա առաջատարն է Քլիվ Օուենը «Կրակիր նրանց» ֆիլմից, որն ունի 141 զոհ: 150 մարդ կարծես սպանվել է 1974 թ.-ին ճապոնական «Վրիժառության սուրը 6» ֆիլմի հերոսի կողմից, ով վրեժ լուծեց իր կնոջ համար: Այնուամենայնիվ, դժվար թե այս ֆիլմը տեսներ ոչ ոք, բացի ճապոնական կինոյի շատ անկեղծ երկրպագուներից: Ռեկորդը կարող էր սահմանվել Johnոն Պրեստոնի կողմից ՝ «Հավասարակշռությունից», բայց Քրիստիան Բեյլի կերպարը չափազանց շատ ժամանակ է վատնում էկրանին: Բայց նույնիսկ այդ դեպքում նրա արդյունքը 118 դիակ է: «Թեժ գլուխներ 2» ֆիլմում մի պահ էկրանին հայտնվում է վաճառասեղան ցույց տվող վաճառասեղան, և պաստառ, որով հռչակվում է ֆիլմը պատմության մեջ ամենաարյունը: Սակայն իրականում Թոփպեր Հարլիին (Չարլի Շին) հաջողվում է սպանել միայն 103 մարդու: «Կրակեք նրանց»: Վրեժի կոտրված մատները խոչընդոտ չեն
